JW Anderson, Complicaciones en Sue y la Ópera de Filadelfia “JW Anderson sube al escenario: Un mundo de vestuario, debutó en la ópera”. Historia de RUNWAY REVISTA. Foto / Video Cortesía: Opera Philadelphia.
Para un diseñador que en su día convirtió un clutch con forma de codo en un tema de conversación cultural, la ópera podría parecer un escenario extrañamente tradicional para Jonathan Anderson. Pero Complicaciones en Sue, la nueva producción que desafía el género de la Ópera de Filadelfia, no es una ópera común y corriente, y la entrada de Anderson en el mundo del diseño de vestuario teatral no es nada discreta.
Presentada en la Ópera de Filadelfia y debutando en la histórica Academia de Música, la producción marca el comienzo de Anderson. Debut mundial de vestuario para ópera Un gesto histórico para el director creativo de JW Anderson y Loewe. Y sí, el vestuario es apropiadamente operístico en ingenio y ambición.
Una sinfonía de vestuario en diez movimientos
Complicaciones en Sue se desarrolla a través de diez viñetasCada una es una instantánea de una década diferente de la vida del protagonista, y cada una compuesta por un compositor distinto. Imagine el minimalismo complejo de Missy Mazzoli rozando la teatralidad jazzística de Cécile McLorin Salvant, con los brillantes paisajes sonoros de Nico Muhly como base de todo el experimento. El libreto es obra de Michael R. Jackson, ganador de premios Pulitzer y Tony, quien debuta en la ópera.
Pero lo que eleva la dimensión visual de este caleidoscopio sónico es la presencia de Anderson. No se trata de un diseñador que se lanza al mundo de la ópera para un cameo. Su larga colaboración con el artista Justin Vivian Bond, quien interpreta a Sue, ha evolucionado desde campañas de moda de alto concepto hasta una dramaturgia de vestuario completa. Cada look en Complicaciones en Sue No sólo viste: narra.
Desde Runway Réquiem: el giro teatral de Anderson
El vestuario de Anderson en esta ópera no es vestuario en el sentido convencional. Es... instalaciones móvilesEvolucionando a lo largo de las décadas con la identidad fracturada de Sue. Ya sea representando una sombra de glamour de los 1980 o un colapso minimalista de los 2000, los diseños de Anderson se niegan a quedarse en un segundo plano.
Su enfoque característico —lúdico, intelectual y siempre escultural— encuentra aquí una nueva resonancia. Mientras que su moda a menudo cuestiona el género y la forma mediante una ironía llevable, la ópera le ofrece un lienzo más amplio y oscuro: uno que exige sinceridad, no solo subversión.
El debut de Anderson también es una prueba: ¿puede la moda traducir la narrativa en un medio sin pausas para cambios de vestuario ni correcciones entre bastidores? A juzgar por las primeras imágenes y las reacciones del público, la respuesta es sí, y mucho más.
Un conjunto de visionarios
El elenco de Complicaciones en Sue Es tan preciso como la arquitectura de la producción. Bond comparte escenario con cuatro consagrados cantantes de ópera: la soprano Kiera Duffy, la mezzosoprano Rehanna Thelwell, el tenor Nicky Spence y el bajo-barítono Nicholas Newton. La dirección es un trabajo en tándem entre Zack Winokur y Raja Feather Kelly, con la directora Caren Levine entrelazando las líneas musicales.
¿El resultado? Un torbellino de 100 minutos de música, moda, recuerdos y transformación, sin intermedios, sin relleno y sin disculpas por romper todas las reglas operísticas.
Ópera de Filadelfia
Ópera de Filadelfia Ya conocido por desafiar los límites de la forma, podría haber presentado su experimento más audaz hasta la fecha. Y para Jonathan Anderson, el diseñador que ha forjado su carrera reimaginando lo ordinario, este podría ser el comienzo de un segundo acto muy teatral.
Opera Philadelphia es una importante compañía de ópera estadounidense con sede en Filadelfia, Pensilvania. Reconocida por su audaz enfoque en la ópera contemporánea, produce tanto repertorio clásico como obras innovadoras, a menudo encargando y estrenando obras que desafían las formas tradicionales del género.
Datos de interés
- Fundada: 1975 (como Compañía de Ópera de Filadelfia)
- Sede: Filadelfia, Pensilvania, EE. UU.
- Director artistico: Corrado Rovaris
- Presidente y Director General: David B. Devan
- Lugar principal: Conservatorio
Orígenes y Evolución
Formada a través de la fusión de la Compañía de Ópera Lírica de Filadelfia y la Compañía de Ópera Grand de Filadelfia, la Ópera de Filadelfia tenía como objetivo mantener la tradición operística de la ciudad y, al mismo tiempo, ampliar su alcance. Desde subranding En 2011, la compañía puso énfasis en la innovación, la colaboración y el encargo de nuevas obras a compositores vivos.
Enfoque artístico y repertorio
La Ópera de Filadelfia combina obras canónicas de compositores como Verdi, Mozart y Puccini con óperas modernas de creadores contemporáneos. Es especialmente conocida por los estrenos mundiales y estadounidenses de obras de compositores como Kevin Puts, Missy Mazzoli y Philip Venables. La compañía integra con frecuencia obras multisala.media y producciones específicas del sitio para ampliar la forma en que se experimenta la ópera.
Oh Festival y Digital Iniciativas
En 2017, la Ópera de Filadelfia lanzó la edición anual Festival O (Festival O)—una celebración que abarca toda la ciudad y que incluye múltiples óperas nuevas y espectáculos inmersivos en espacios poco convencionales. Durante la pandemia de COVID-19, se expandió digital acceso a través de Canal de la Ópera de Filadelfia, transmitiendo producciones pasadas y nuevas digital encargos a audiencias internacionales.
Impacto cultural
La Ópera de Filadelfia es ampliamente reconocida como una de las compañías de ópera más vanguardistas de Norteamérica. Ha contribuido a redefinir el lugar de la ópera en la cultura contemporánea, fomentando nuevas voces e historias que reflejan experiencias diversas y modernas, a la vez que mantienen fuertes vínculos con las raíces clásicas de esta forma artística.
