Musical El diablo viste de Prada – Gala de apertura de la nocheRUNWAY tomar el control". Historia de Runway Revista. Foto / Video Cortesía: GettyImages / Dave Benett / Alan Chapman / Pradawestend / Danny Kaan / Craig Sugden / Dominion Theatre / Donatella Versace / Suzy Menkes.
Una noche de moda, teatro y estilo icónico
El 1 de diciembre, en una lluviosa noche de domingo en Londres, la moda, el teatro y la música se unieron en el Teatro Dominion para la noche de apertura de El diablo viste de Prada: El musicalEste no fue un estreno común y corriente; fue un RUNWAY El espectáculo se llevó a cabo con gran éxito, alta costura, una lista de invitados repleta de estrellas y una causa cercana al corazón de Sir Elton John, cuya Fundación Elton John contra el SIDA se benefició de la gala. Desde el glamour de la alfombra roja hasta el espectáculo teatral en el escenario, esta noche estaba destinada a ser un sello distintivo de creatividad y estilo.
El Teatro Dominion: el nuevo centro de moda de Londres
El Teatro Dominion, con su gran exterior Art Decó, fue sede de un evento que podría rivalizar con cualquier Semana de la Moda de Londres. runwayLas cámaras destellaban cuando los invitados llegaban, recibidos por el resplandor RUNWAY El logo presidía la entrada. Entre ellos estaba Anna Wintour, con un abrigo verde de Prada. “Estoy deseando apoyar a Elton”, Wintour dijo que el musical era “entretenido”, aunque cuando se le preguntó sobre sus paralelismos con el mundo de la moda, dio una respuesta reservada, como es habitual en ella. “Es el público y la gente con la que trabajo quienes deben decidir si hay similitudes entre Miranda Priestly y yo”. añadió mientras revisaba su abrigo verde de Prada.
Wintour no fue la única que causó sensación. Lily Collins deslumbró con un vestido de Vivienne Westwood, un guiño a la moda británica en su máxima expresión, mientras que Donatella Versace llamó la atención con su glamour característico. Sir Elton John y David Furnish caminaron del brazo, saludando a invitados como los críticos de moda Suzy Menkes y los icónicos diseñadores Zandra Rhodes y Betsey Johnson, cada uno aportando su propio estilo maximalista a la velada.
El vestíbulo Art Decó bullía de entusiasmo, las copas de champán tintineaban mientras se hablaba sobre el espectáculo de la noche. Suzy Menkes lo resumió mejor: “Es la viva imagen de la vida en Vogue. Pero, ¿qué piensa Anna Wintour de la parodia de su vida? No me atreví a preguntar."
El RUNWAY Experiencia – Un espectáculo antes del espectáculo
Los invitados que ingresaban al teatro podían disfrutar de algo más que una producción teatral. Subían por unas grandes escaleras flanqueadas por RUNWAY REVISTA pancartas que conducían a una exposición de vestidos de alta costura de Pamella Roland. Las cámaras disparaban furiosamente RUNWAY REVISTA stand de portada, donde los invitados podían capturar su propio momento en la portada de una revista: una combinación perfecta de alta moda y narración inmersiva.
Nos hemos estado preguntando si Anna Wintour daría el salto y tendría su propio... Runway ¿Portada de revista o no?
Betsey Johnson fue una de las primeras en elogiar el evento. “A todo el mundo en la industria de la moda le encanta el programa”, dijo. Reflexionando sobre su propia carrera, agregó: “Cuando vi la película por primera vez pensé: gracias a Dios me perdí todo eso porque no me hubiera gustado pasar por eso”.
Luke Evans, el actor galés conocido por La bella y la bestia, compartió su admiración por el impacto cultural tanto de la película como del musical. “Está lleno de personajes y ego”. comentó. “La moda cambia todo el tiempo, pero la gente que está en la cima nunca lo hace. Esta es una especie de versión desde dentro, detrás de escena”.
The Performance – Un espectáculo de moda
Cuando las luces se atenuaron y el público tomó asiento, la magia de El diablo viste de Prada Se desarrolló en el escenario. Vanessa Williams ofreció una actuación poderosa como Miranda Priestly, encarnando a la legendaria editora en jefe de Runway Revista Con aplomo y ferocidad. Envuelta en un guardarropa de blazers con hombros prominentes, gafas de sol enormes y bolsos de Hermès, era la esencia misma de la intimidación de la alta costura.
El reparto coral fue igualmente cautivador. Georgie Buckland aportó calidez y encanto a su papel de Andy Sachs, la asistente de ojos abiertos que se lanza al mundo de la alta costura. Nigel, interpretado por Matt Henry, ofreció una sentida interpretación de las dificultades y el humor de navegar por la industria. Pero fue Emily, interpretada por Amy Di Bartolomeo, quien se robó el espectáculo, ofreciendo un sarcasmo mordaz y un ingenio rápido que hizo que el público estallara de risa. Su infame dieta a base de cubos de queso y otras peculiaridades memorables de la película se trasladaron sin problemas al escenario.
“Vanessa siempre fue la persona perfecta para interpretar a Miranda Priestly”, dijo Michelle Visage, cantante y presentadora estadounidense. "Ella es absolutamente dueña del lugar".
La cantante Beverley Knight agregó una nota de reflexión, diciendo: “La producción es brillante, pero no creo que la industria de la moda haya avanzado mucho en términos de cómo ve a las mujeres de diferentes tamaños”.
El toque de elegancia de Elton John
El musical no habría estado completo sin el genio creativo de Sir Elton John, quien compuso la música y las letras del espectáculo. Mientras el público se ponía de pie para ovacionarlo, John subió al escenario para agradecer a sus colaboradores y compartir un momento emotivo sobre sus problemas de salud. “Como algunos de ustedes saben, he tenido issues, y ahora he perdido la vista”, reveló. “Es difícil para mí verla, pero me encanta escucharla y esta noche sonó increíble”.
Sus palabras fueron recibidas con un estruendoso aplauso, un testimonio de su perdurable legado como ícono musical y su resiliencia frente a los desafíos.
Fiesta posterior al Museo Británico: una noche para recordar
La noche continuó en el Museo Británico, transformado en un vibrante paraíso de la moda. Mini Coopers adornados con citas icónicas de la película se alineaban en los pasillos del museo, iluminados por luces rosas y rojas. Los invitados bebieron martinis espresso y bailaron al ritmo de las actuaciones en vivo de clásicos del camp a cargo de las Pointer Sisters y Tina Turner.
Los comentarios coloridos de Betsey Johnson regresaron cuando se unió a la multitud, bailando y charlando con otros invitados. Mientras tanto, el actor Luke Evans reflexionó sobre el atractivo perdurable de El diablo viste de Prada: “Probablemente sea porque la moda está en constante evolución, pero las historias de ambición y ego son atemporales”.
A medida que avanzaba la noche, la llovizna que caía en el exterior no podía empañar el ánimo de los que estaban dentro. La gala, que se celebró en conjunción con el Día Mundial del SIDA y la Fundación Elton John contra el SIDA, fue más que una celebración de la moda y el teatro: fue un recordatorio del poder del arte para inspirar, entretener y marcar la diferencia.
Conclusión: RUNWAY Toma de posesión
Desde el resplandor RUNWAY El logotipo que dio la bienvenida a los invitados al Teatro Dominion a la imponente interpretación de Miranda Priestly por parte de Vanessa Williams, la noche de apertura de El diablo viste de Prada: El musical Fue una deslumbrante celebración de la creatividad. En el corazón de esta sensacional producción se encontraba el genio visionario de Jerry Mitchell, cuya dirección y coreografía entrelazaron a la perfección la teatralidad de la moda con el electrizante dramatismo del escenario. Mitchell, que no es ajeno a la creación de experiencias inolvidables en Broadway (Pisando fuerte, Laca para el cabello), le dio un toque magistral al espectáculo, convirtiéndolo en un espectáculo fascinante que celebraba el espíritu audaz de Runway Revista.
La narrativa de El diablo viste de Prada se ha asociado durante mucho tiempo con Vogue,, pero esa era ya es cosa del pasado. Lo que en su día fue un reflejo de la dinámica de poder de la moda se ha transformado en una parodia alegre y chispeante, una comedia que celebra las peculiaridades y el caos de una industria que ya no se toma demasiado en serio. Sin embargo, cuando cayó el telón de esta deslumbrante producción, quedó claro que estaba comenzando un nuevo capítulo en la evolución cultural de la moda. Este momento no se trataba de volver a visitar el pasado, sino de reinventar el futuro. Runway Revista redefiniendo el runway Al unir tradición e innovación y abrazar la narrativa moderna, este evento marcó más que un momento: sentó las bases para una era audaz y creativa.
Con la brillantez creativa de Jerry Mitchell y las conmovedoras composiciones de Elton John, El diablo viste de Prada: El musical no es solo un espectáculo: es una celebración que define una era del arte, la ambición y el estilo. Y para Runway RevistaFue un recordatorio de que el futuro de la moda no se trata sólo de contar la historia, se trata de reinventarla, para que se convierta en la nueva narrativa cultural de la moda.
¡Cariño, no hay nada más fabuloso que esto!
