Ganadores del premio Fashion Award 2026 del Instituto del Mundo Árabe “La Arquitectura de la Memoria”. Artículo de Ana Topi, editora de celebridades y estilo de vida de RUNWAY REVISTA. Fotografía cortesía del Instituto del Mundo Árabe.
Los premios de moda suelen sucumbir al ritual corporativo, funcionando como meros ejercicios de marketing donde los conglomerados establecidos aplauden sus propios logros. El jueves 8 de octubre de 2026, el Instituto del Mundo Árabe de París ofreció un poderoso contrapunto. Reuniendo a figuras destacadas del arte, la cultura y el diseño, la segunda edición del Premio de Moda del Mundo Árabe no se limitó a entregar galardones. Celebró a una generación de diseñadores que se niegan a separar la confección de prendas de la memoria geográfica, la ética material y la trascendencia histórica. Respaldada por una alianza estratégica con la Fundación Sawiris de cara a la edición de 2027, esta plataforma proporciona un sólido apoyo a los profesionales emergentes del mundo árabe y sus diásporas.
Lo que une a estos seis galardonados es una convicción inquebrantable: la ropa solo adquiere un significado perdurable cuando lleva consigo el peso de su origen. En un panorama comercial saturado de tendencias desechables y ruido estacional vacío, estos jóvenes creadores tratan los textiles como archivos vivientes.
El Monumento Cinético: Ayham Hassan
El triunfo indiscutible de la noche llegó en la categoría de Talento Emergente, otorgada al diseñador palestino Ayham Hassan.. Graduado de Central Saint Martins cuya colección de graduación IM-Magenta Mortal Hassan, cuya obra ya ha captado la atención de instituciones como el Museo Victoria y Alberto y el MoMu de Amberes, concibe la confección de prendas como un acto de desafío cultural. Su práctica no trata el patrimonio como folclore pasivo; transforma la memoria en escultura monumental tridimensional..
Consideremos su extraordinaria silueta arquitectónica: una crinolina amplia y acampanada compuesta de pliegues blancos en forma de rayos de sol, afilados como navajas, fracturados diagonalmente por fragmentos irregulares de papel de aluminio reflectante de emergencia que destellan ante los ojos como espejos.. Sobre esta extensión metálica se alza un imponente abrigo tipo capullo de color gris ceniza suave con textura de vellón, cuyos hombros se arquean formando un trapecio autoritario.El abrigo está completamente bordado a mano con bordados geométricos de tatreez saturados en vibrantes tonos naranja neón, magenta, cobalto y mostaza, envolviendo a quien lo lleva en una imponente armadura ceremonial.Con un tocado negro minimalista y pintura facial plateada, la figura se sitúa en la intersección del bordado tradicional de Cisjordania y el futurismo de vanguardia.Es prueba de que la moda puede expresar el dolor, la resiliencia y el orgullo inquebrantable a través de una brillantez estructural pura..
Proporciones de Belén y bordado de Chouf
Este rigor arquitectónico resonó en toda Palestina en la Mención Honorífica del Jurado, otorgada a Hind Hilal y su estudio HINDHILAL, con sede en Belén.Hilal, arquitecta de formación, diseña en ediciones limitadas, dejando que la densidad intrínseca de las fibras naturales dicte la forma.Su impecable túnica blanca transforma el lino doméstico en una escultura monástica.Los rígidos hombros horizontales de los estantes se extienden hacia afuera más allá del marco, del cual cae una cascada de densos pliegues verticales que velan el torso como las estrías clásicas de la piedra.Equilibrada sobre pantalones rectos color chocolate y sencillos aros dorados, es una silueta que valora la sobriedad matemática por encima de la ornamentación superficial..
En las montañas de Chouf, en Líbano, Salim Azzam, galardonado con el premio al Talento en Excelencia Creativa y Artesanía, promueve un lujo poético que apoya activamente a las artesanas rurales. Azzam considera la tensión de cada puntada a mano como una relación ética. Su elegante abrigo negro de noche es una lección magistral de heráldica regional: con un corte impecable a la altura de la clavícula sobre una camisa de algodón blanco impecable con solapas de encaje guipur, el cierre frontal de la chaqueta está dominado por dos enormes palomas bordadas a mano, entrelazadas en pleno vuelo.Confeccionadas con densas puntadas de satén de hilo color arena, hueso y blanco nieve, las aves transforman la sastrería en un estandarte de paz y supervivencia comunitaria que perdurará en el tiempo..
El cofre pictórico y la capa metamórfica
Los accesorios dejaron de ser elementos funcionales secundarios en manos de la artista y diseñadora egipcia Fatma Mostafa, ganadora del premio Talent Accessories.Al frente de su estudio contemporáneo en la frontera entre la escultura y el arte textil, Mostafa fue pionera en un método donde el bordado a punto de aguja y el trabajo en metal habitan el mismo plano.Su torque pectoral de latón martillado sostiene un gran medallón miniatura engastado: no una gema, sino un exquisito estanque de nenúfares impresionista bordado a mano con azules líquidos, verdes acuáticos y delicadas flores rosas.Combinadas con brazaletes y pendientes a juego, las joyas funcionan como esmaltes renacentistas que se pueden llevar puestos, transformando los antiguos motivos botánicos egipcios en amuletos modernos y táctiles..
El Premio Especial del Jurado fue otorgado a la marca libanesa GOODKILL, fundada por el director creativo Hazem Kais.Rechazando la alta costura estática, Kais aborda los materiales mediante la erosión y la metamorfosis calculadas.Sus vestidos de noche color pergamino parecen excavados en lugar de cosidos: una figura luce un vestido columna de seda color marfil cuyas caderas con miriñaque esculpidas y corpiño de crepé de papel arrugado parecen petrificados en el tiempo, mientras que otra se encuentra envuelta en un vestido de punto acanalado y envolvente con un cuello alto desabrochado, acompañada de formas de yeso esculpidas en bruto que evocan el paso del ritual humano..
Para completar los galardones, el premio al Talento en Emprendimiento Creativo reconoció a Ibrahim Shebani por BORN IN EXILE, un proyecto que une Libia y Túnez.Producida en Túnez con una confección meticulosa, Shebani reinterpreta las prendas del norte de África con una sobria sobriedad utilitaria.Una bata-camisa de popelina hasta el suelo, de color blanco tiza, combina detalles de botones a presión y un generoso cuello tipo tormenta con collares de perlas superpuestos, llevada sobre zapatos monk strap de cuero negro con una elegancia urbana sin esfuerzo..
El premio Arab World Fashion Award demostró que el futuro de la moda no lo escribirán las hojas de cálculo de las oficinas corporativas ni los algoritmos artificiales. Pertenece a manos expertas, a mentes que honran sus raíces y a diseñadores lo suficientemente valientes como para crear una belleza perdurable.
