Saint Laurent Primavera Verano 2027 “La década de Anthony Vaccarello en Saint Laurent”. Artículo de Eleonora de Gray, Editora en Jefe de RUNWAY REVISTA. Foto cortesía: Saint Laurent.
La lámpara de araña y la década
Hace diez años, Anthony Vaccarello tomó las riendas de Saint Laurent, adentrándose en la imponente sombra de la casa de moda francesa más mitificada. Su debut en 2016 se caracterizó por un rigor arquitectónico inquebrantable y cortes precisos y nocturnos que se negaban a sucumbir a las tendencias efímeras. Una década después, bajo el resplandor nocturno de monumentales candelabros de cristal suspendidos contra la noche parisina, Vaccarello no ofreció largos discursos retrospectivos. Sus notas del desfile transmitían una intimidad austera: una admisión de que esta presentación de aniversario había estado presente en su mente durante temporadas, cargada de emoción, que requería pocas palabras para explicarse.
En lugar de mirar hacia atrás con nostalgia sentimental, Vaccarello orquestó un diálogo audaz con los propios códigos cromáticos de Yves Saint Laurent. Fue una inversión intelectual de la histórica presentación de Rive Gauche Otoño 1991, donde un runway Bañado en oscuridad, culminó en un final completamente dorado. Vaccarello invirtió la secuencia por completo: comenzó con una embriagadora explosión de oro en todas las formas imaginables, antes de sumergirse en un terciopelo negro absoluto para el desenlace.El fundador declaró célebremente que el oro era el negro moderno, observando que una noche sin resplandor rozaba lo absurdo. Vaccarello llevó esa proposición a su cenit lógico, organizando un festín solar que bañaba la humedad. runway en fuego líquido.
Pergamino metálico y la sahariana transmutada
El triunfo del primer movimiento residió en su desafío textural. No se trataba del refinado y fluido lamé de seda de un salón burgués. Era oro transformado en sustancia industrial: algodón metalizado crujiente y toile froissée arrugado que susurraba con fricción eléctrica mientras las modelos avanzaban por la pasarela mojada.Los arquetipos utilitarios sagrados de la casa —la chaqueta safari y la gabardina ancha con cinturón— fueron completamente suplantados por la alquimia metálica..
Consideremos el traje anorak arrugado: con cuello alto tipo tormenta, cinturilla fruncida y bolsillos profundos con solapa, la chaqueta metálica de textura crujiente se combina con faldas lápiz a juego hasta la rodilla.La tela captaba los reflejos de la lámpara de araña con la intensidad irregular de la hoja de oro arrugada.Junto a ella, llegó la inmortal Saharienne ceñida por un cinturón anudado, dejando tras de sí una diáfana cola de muselina en tonos ámbar cálido y coñac que ondeaba con la brisa otoñal como una estela de humo.El contraste entre la rígida y parecida al papel de la concha y la vaporosa gasa de seda capturó a Vaccarello en su máxima expresión, equilibrando la sastrería robusta y masculina con el drapeado decadente de la alta costura..
Los brillantes años ochenta y la desaparición del bolso
Cada fotograma estaba impregnado de una inconfundible energía cinematográfica, que evocaba la fotografía editorial de alto voltaje de los años 1980. Las modelos desfilaban con la postura nítida de las sirenas de Helmut Newton, luciendo cortes de pelo cortos, cejas severamente peinadas y pendientes esculturales de oro que rozaban los hombros.Las elecciones de estilo reforzaron una actitud intransigente. Un top lencero de noche de encaje de hilo metálico bruñido se combinó con una falda lápiz arrugada tipo acordeón, que captaba la luz como relicarios bizantinos martillados..
En otras prendas, la silueta apostaba por proporciones atrevidas: una chaqueta bolero corta, confeccionada en brocado dorado grueso y ornamentado, presentaba puños con ribetes de visón en miniatura, dejando al descubierto una gran extensión de abdomen antes de desembocar en unos pantalones de brocado de corte recto y tiro bajo.Una blusa dorada plisada con cuello pierrot con volantes y peplum fruncido ondeaba con movimiento fluido, anclada por sandalias de tacón de aguja afiladas como cuchillos cuyos delgados tacones se retorcían en espirales doradas serpentinas..
Sin embargo, lo que más destacó en este fastuoso desfile fue una notable ausencia: no apareció ni un solo bolso en el desfile. runwayEn una industria cada vez más dominada por los artículos de cuero y los logotipos de lona producidos en masa, Vaccarello protagonizó un acto de silenciosa rebeldía. Al despojar a las modelos de sus accesorios comerciales, obligó a centrar la atención por completo en la postura de la prenda, la arrogancia de un puño cerrado dentro de un bolsillo metálico y la pura silueta..
El eclipse final: obsidiana de terciopelo
Tras la tormenta dorada, la noche descendió con total autoridad estructural.La colección culminó en sastrería de terciopelo negro que recordaba las líneas más puras de Le Smoking de Yves Saint Laurent.Una túnica de terciopelo de doble botonadura, sujeta con botones dorados antiguos repujados, lucía una rosa de tafetán de seda exagerada que caía en cascada desde el cuello como una corbata ascot antigua.Combinado con una falda lápiz hasta la rodilla con una abertura alta hasta el muslo y zapatos de tacón de terciopelo negro, el look puso un broche de oro a la celebración, deteniéndola de forma solemne e impecable..
Tras diez años, Anthony Vaccarello ha logrado algo que pocos directores creativos consiguen en la era corporativa: ha fusionado su propio estilo inconfundible con los espíritus sagrados del archivo.Al convertir el oro en armadura y el negro en silencio, demostró que su permanencia en Saint Laurent no se trata solo de sobrevivir al paso del tiempo, sino de iluminarlo desde dentro..
Ver Todos los Looks Saint Laurent Primavera Verano 2027
